看的都有些呼吸急促：“入庙拜佛得先进山门，要见真佛，得先过我马三。”…
邵英雄并没有要演出气势，也没有像原片中一样硬挤出连观众都觉得多余的气势，可约翰-托尔用镜头这么一推，马三的气势直接就出来，活像观音菩萨竹林外的守山熊妖，一副‘此路是我开’的模样。
这种表演模式一点都不新鲜，可在反常规的摄影之下，显得非常新鲜。
一般导演会怎么拍？会用一个中景镜头照下马三全身，一个特写镜头单独去表述马三的脸，需要镜头切换时，在剪辑上拼接。约翰-托尔没这么干，他直接推的特写就像是用一只无形中的手把马三一下给拉近了，马三身上的所有都出现在观众面前，你不看也得看，这就是气势，这就是好摄影在一部戏里灵感爆发时带来的重要性。
其实国内摄影并没有和约翰-托尔有太多技术层面上的差距，最多也就是对先进设备上的认识差点，不过这要是单论想法与掌机那一刻的大胆，咱们的摄影比不上人家。
为什么？
很简单！
国内的片场导演是皇帝，摄影创意长长会遭到遏制，如果这部电影不是王佳卫当导演，摄影不是约翰-托尔，拍摄时现场能骂娘，导演不允许任何人插手自己