秦放歌在演奏第一乐句的时候，就表现出了他相当天才的一面来。
他所用的是厚实而深沉的音色，因为这首曲子，所表达的，正是被人们所传诵至今的离别情怀。尤其是古时候，交通不发达，一次离别基本就是永别，在古代文人的笔下，也渲染得特别有味道。
黄静明白，秦放歌是想借此，表达那种饱满，厚实，内在的情感。
中国人的情感历来都是很内敛的，离别之前也是如此。最追求的，还是那种朴素，返璞归真的感觉。
他所用的手法，也很讲究，揉弦很少，揉弦的幅度很小，频率很慢。
由于这首曲子是改编自古琴曲的，林宝卿对此感受也是相当深刻的。
秦放歌表达出来的那种，自然的，深沉的，欲言又止，而又发自内心的感情，让她也身同感受。
而且，林宝卿也看出来了，他在装饰音，滑音上面，感觉都借鉴了古琴的手法，也不知道是不是黄静教他的。
到第二个乐句的时候，秦放歌不光是速度，力度也有变化，整体情感的变化也比较大。阳关三叠，名如其曲，同样的旋律被变奏了三次。
除了技术上的难度被攻克之外，秦放歌在感情上，把握得也相当适当。随后的段落，就变得